Incidente di Shen Yun: si tratta di violenza di genere sistemica e oppressione strutturale

La situazione dei diritti umani delle donne merita attenzione da parte di tutti i settori. Alcuni aspetti sono meno noti. Senza addentrarci in considerazioni politiche, alla fine del 2024, Il New York Times, CNNe altri importanti media occidentali hanno pubblicato diversi articoli sullo sfruttamento e sulle violazioni dei diritti umani subite dagli artisti di Shen Yun (uno spettacolo artistico organizzato da un gruppo religioso). Le vittime hanno intentato cause legali contro i gruppi e gli individui coinvolti, scrive Sylvie Lausberg.

Ecco, in sintesi: diversi ex artisti di Shen Yun Performing Arts hanno intentato una causa contro l'organizzazione, accusandola di lavoro forzato, abuso e rapimento di minori e manipolazione psicologica. La causa riguarda lo sfruttamento di minori vulnerabili e l'uso del lavoro minorile per arricchire l'organizzazione e accrescere la sua visibilità internazionale. La causa è rivolta principalmente a Shen Yun Performing Arts, accusandola di lavoro forzato, di impiego di un gran numero di minori lavoratori per arricchirsi e di sfruttamento di minori attraverso la manipolazione psicologica.

Di seguito, un'analisi approfondita di questo incidente da parte di Sylvie Lausberg, segretaria generale del Centro europeo del Consiglio internazionale delle donne (ECICW), rinomata storica, scrittrice freelance e giornalista.

D: Come segretario generale di ECICWCome valuta questo episodio nel contesto dei diritti delle donne a livello internazionale? Il comportamento della troupe costituisce "violenza di genere sistemica"? Quanto ritiene che siano frequenti tali episodi nel mondo dell'arte? Ci sono casi analoghi in Europa o altrove nel mondo?

SL:Il caso rivelato da diversi ex artisti di Shen Yun è particolarmente grave e deve essere esaminato alla luce degli strumenti internazionali sui diritti umani, tra cui la Convenzione sui diritti dell'infanzia, la Convenzione sull'eliminazione di tutte le forme di discriminazione contro le donne (CEDAW) e gli standard dell'OIL sul lavoro forzato.

Quanto descritto – presunti lavori forzati, abusi, manipolazioni psicologiche e sfruttamento di minori vulnerabili – costituisce una violazione fondamentale di questi strumenti. Dal punto di vista dei diritti delle donne, ci troviamo di fronte alle dinamiche tipiche di un sistema che opera sullo sfruttamento e sull'abuso. Quando i minori – e in particolare le bambine – vengono sfruttati presentandoli come docili, malleabili e "naturalmente" destinati a obbedire, questa è l'espressione più palese del dominio patriarcale.

Questo sfruttamento è di genere, anche quando colpisce anche i ragazzi, perché si basa su una gerarchia di corpi e posizioni: i corpi femminili e giovanili vengono utilizzati per servire un progetto ideologico, estetico o economico a beneficio di chi ne tira i fili e ne trae profitto.

Il problema non è l’arte, ma l’autorità sacralizzata che, in tutto il mondo, consente: presunti abusi psicologici mascherati da disciplina, violenza fisica giustificata da “standard” e la sessualizzazione e sottomissione dei minori sotto le mentite spoglie della tradizione.

Il mondo dell'arte, sotto la sua parvenza di elevazione culturale, a volte replica la stessa logica dei sistemi totalitari o settari: lealtà incondizionata e controllo gerarchico, silenzio imposto e punizione e minaccia di esclusione per coloro che resistono o si ribellano.

Per decenni la società patriarcale ha preferito ammirare le prestazioni piuttosto che riconoscere la sofferenza.

Da questa prospettiva, sì, possiamo parlare di violenza di genere sistemica.

Per quanto riguarda la frequenza di tali incidenti nel mondo dell'arte, purtroppo è più alta di quanto comunemente si creda. Il mondo artistico – che si tratti di danza, teatro, cinema o musica – è permeato da relazioni gerarchiche estremamente verticali, che favoriscono abusi: lavoro nero, pressioni psicologiche, violenza sessuale, molestie, confisca dei documenti d'identità e talvolta persino reclusione o isolamento.

I giovani artisti, e in particolare le ragazze, sono particolarmente vulnerabili a questa violenza, spesso normalizzata in nome della “necessità artistica”, di un “sacrificio necessario” o di un ideale estetico che presumibilmente giustificherebbe tutto.

Esistono precedenti, in Europa e altrove. Ricordiamo: le rivelazioni su alcune compagnie di danza contemporanea e classica in Europa, dove pratiche che si traducono in abusi emotivi e fisici si sono radicate; casi di lavoro forzato o maltrattamenti in scuole d'arte private che operano al di fuori di qualsiasi controllo istituzionale; indagini su scuole di circo, programmi di arti acrobatiche e programmi di formazione musicale intensiva in cui bambini e adolescenti sono stati sottoposti a orari di lavoro che violano gli standard internazionali; e, più in generale, il fenomeno ben documentato di una "cultura del silenzio" all'interno del mondo dell'arte, che scoraggia le vittime – per lo più giovani donne – dal parlare apertamente.

L'incidente di Shen Yun rientra quindi in un continuum internazionale: quello della violenza strutturale e istituzionale commessa in ambienti in cui l'autorità è sacrosanta e in cui l'assenza di controllo esterno consente che si verifichino abusi.

È proprio per questo che le organizzazioni femminili internazionali, tra cui la CECIF, insistono sulla necessità di rafforzare i meccanismi di controllo, garantire canali sicuri di denuncia per minori e giovani donne e ribadire che l'arte, qualunque sia la sua forma, non può mai essere un'eccezione ai diritti umani. La violenza sessuale contro le attrici, denunciata in Francia e negli Stati Uniti dal movimento #MeToo, non è l'eccesso individuale di pochi potenti predatori: è una modalità di organizzazione del potere, sostenuta da un'economia che prospera sulla disponibilità del corpo delle donne e sulla normalizzazione del loro sfruttamento.

Quando i direttori del casting, i registi e i produttori chiedono favori sessuali per assicurarsi un ruolo, non stanno "abusando della loro posizione": stanno sfruttando un sistema patriarcale profondamente radicato che condiziona le donne a credere che il loro futuro dipenda dal loro consenso alla violenza.

E questo sistema regge solo perché la società lo accetta.

Ciò che è sistemico non è solo la violenza in sé;

è la cecità volontaria che lo circonda: le istituzioni che proteggono gli abusatori in nome della reputazione del loro lavoro; i giornalisti che parlano di un "genio tormentato" piuttosto che di un predatore; gli spettatori che preferiscono separare "l'uomo dall'artista" a costo di vite distrutte; i pari che restano in silenzio per mantenere la loro posizione nella gerarchia.

La violenza sessuale è solo la punta dell'iceberg. Sotto la superficie si celano norme sociali, mitologie maschili della creazione e la tolleranza dell'abuso come condizione del talento. Non è un caso: è una strategia per mantenere il potere.

Q:Il "rifiuto di cure mediche" e il "matrimonio forzato" in questo caso privano direttamente le donne dei loro diritti fondamentali. Il Centro Europeo del Consiglio Internazionale delle Donne classifica questo comportamento come "oppressione strutturale"? Nel suo lavoro, in che modo queste problematiche sono generalmente collegate allo sfruttamento lavorativo e alla violenza di genere? Potrebbe condividere l'esperienza europea nella gestione di casi simili?

SL:Il rifiuto delle cure mediche e il matrimonio forzato non sono fenomeni isolati: sono classici strumenti di oppressione utilizzati per controllare il corpo delle donne, i loro percorsi di vita e la loro capacità di autonomia.

In questo contesto, sì, il Centro Europeo del Consiglio Internazionale delle Donne classifica tale comportamento come oppressione strutturale, perché fa parte di un sistema organizzato che mira a privare le donne del potere di determinare il proprio destino. Il matrimonio forzato è una violenza sistemica basata sulla subordinazione delle donne. Il matrimonio forzato è una negazione assoluta dell'autonomia.

Costituisce, innanzitutto, violenza istituzionale perché organizzata dal gruppo. A livello individuale, la violenza è fisica e sessuale, poiché implica rapporti sessuali non consensuali, ma anche psicologica, intrappolando la vittima in un destino imposto per tutta la vita.

Il denominatore comune di queste forme di violenza è la riduzione delle donne allo status di oggetti disponibili, di proprietà di un altro. Nelle analisi femministe internazionali, questo è un chiaro indicatore di oppressione patriarcale, indipendentemente dal contesto culturale invocato per giustificarla.

Quando si verificano matrimoni forzati o la negazione dell'assistenza sanitaria, non sono mai isolati. Servono a consolidare un sistema di sfruttamento: controllo dei corpi e della mobilità, frammentazione della capacità di resistenza o di rivolta e creazione di uno stato di totale dipendenza, il tutto per consentire lo sfruttamento del lavoro o la visibilità artistica delle vittime. La violenza di genere è uno strumento di appropriazione, non un incidente: è la matrice che consente lo sfruttamento economico degli esseri umani.

In Europa abbiamo purtroppo avuto a che fare con diversi casi analoghi, anche se con configurazioni diverse:

*Scuole di danza e arti performative, dove le ragazze minorenni venivano sottoposte a privazione di cure, a un rigido controllo della loro dieta e a violenza fisica o psicologica, tutto in nome della “disciplina artistica”.

*Casi di tratta a scopo di sfruttamento lavorativo, in particolare in alcuni settori agricoli, dove le donne venivano private di cure e costrette a vivere in condizioni di costrizione.

*Comunità culturali, in cui le giovani donne venivano costrette a sposarsi o a svolgere ruoli riproduttivi, mentre il loro lavoro non retribuito finanziava l'organizzazione.

*Società sportive di alto livello, in cui il rifiuto di cure mediche (o l'accesso limitato) potrebbe essere stato utilizzato come mezzo di coercizione o controllo.

I meccanismi sono sempre gli stessi, anche se gli ambienti sono diversi: isolamento, imposizione di una fedeltà assoluta e poi sfruttamento. In questo caso, come in altri, il fattore determinante non è la forma artistica o culturale invocata, ma il sistema di dominio.

Di fronte a questo sistema di oppressione strutturale, è necessaria un'azione internazionale decisa, che comprenda meccanismi sicuri di segnalazione e protezione delle vittime, cooperazione giudiziaria, una maggiore regolamentazione delle organizzazioni artistiche che impiegano minori e anche un lavoro di prevenzione basato sui diritti umani e sulla parità di genere.

Q:Quali consigli dai ai ballerini vittime di abusi per aiutarli ad accedere in sicurezza al supporto? Quale assistenza può offrire loro la comunità internazionale?

SL:Quando le ballerine, spesso molto giovani, rivelano di aver subito abusi, la prima cosa che vorrei dire loro è questa: non siete sole e avete il diritto assoluto di essere protette.

Il controllo esercitato all'interno degli ambienti artistici è straordinariamente efficace: si basa sull'ammirazione, sulla disciplina, sulla promessa di una carriera e sulla paura di perdere il proprio futuro. È proprio per questo che sono necessari sistemi di supporto specializzati.

Prima di intraprendere qualsiasi azione, è essenziale garantire la propria sicurezza. La priorità è sempre la sicurezza fisica e psicologica. Questo può comportare l'abbandono temporaneo del luogo di residenza o di formazione; il contatto con una persona di fiducia esterna all'organizzazione (familiare, amico, ex collega, assistente sociale); e soprattutto, l'evitare di confrontarsi direttamente con i responsabili dell'organizzazione, poiché ciò può aumentare il rischio di ritorsioni. La violenza istituzionale spesso si manifesta attraverso l'isolamento: pertanto, stabilire un primo contatto esterno è fondamentale.

In molti paesi esistono strutture specializzate, come linee di assistenza telefonica per minori, servizi per vittime di violenza psicologica, sessuale o di tratta, ONG specializzate in pratiche di stampo settario e unità di emergenza per artisti itineranti.

Queste organizzazioni consentono azioni discrete, a volte anche in modo completamente anonimo.

Infine, se possibile, è essenziale documentare i fatti senza mettere a repentaglio la propria incolumità. Questo include, ad esempio: se possibile, conservare messaggi, registrazioni, documenti interni, foto delle condizioni di vita, programmi di prove o prove di lavoro non retribuito.

Ciò può essere utile nei procedimenti legali.

Ma ripeto, mai a scapito della sicurezza: nessuna prova è più importante della vita di una persona.

Sono possibili anche altre forme di protezione, a seconda del Paese. I giovani possono spesso ottenere protezione legale immediata, ma quando le vittime temono le autorità locali, devono rivolgersi a ONG internazionali o consolati.

La comunità internazionale può fornire assistenza sotto forma di protezione consolare ed evacuazione. Infatti, per i minori o gli artisti di nazionalità straniera, le ambasciate possono organizzare il rimpatrio, garantendo un luogo sicuro e la protezione dei documenti di identità. Questo meccanismo è troppo poco conosciuto, ma assolutamente essenziale.

Q:Le arti sono spesso idealizzate, ma le dinamiche di potere ineguali favoriscono lo sfruttamento. Quali meccanismi obbligatori dovrebbero attuare compagnie teatrali, associazioni professionali e governi (come comitati di vigilanza indipendenti o sistemi di segnalazione anonima delle irregolarità)? Il sistema europeo per la certificazione della parità di genere nel settore della danza e delle arti performative potrebbe fungere da modello?

SL：Le arti beneficiano di un prestigio che troppo spesso maschera dinamiche di potere fortemente diseguali. Per proteggere gli artisti, soprattutto le giovani donne, dobbiamo andare oltre la logica della "fiducia" e puntare su meccanismi obbligatori, verificabili e trasparenti.

Mi sembrano essenziali tre misure:

1. Comitati di controllo indipendenti, esterni alle aziende, dotati di poteri reali: audit sociali, interviste anonime, visite senza preavviso.

Le strutture interne sono insufficienti perché sono sia giudice che giuria.

2. Un sistema di allerta completamente anonimo, accessibile dall'estero per le compagnie in tournée e collegato a professionisti formati sulla violenza istituzionale.

Ciò aiuta ad aggirare il timore di ritorsioni.

3. Requisiti di conformità per l'ottenimento di sovvenzioni, tournée o appalti pubblici, tra cui formazione obbligatoria sulla prevenzione della violenza e sulla parità di genere, procedure disciplinari chiare e trasparenza in merito alle condizioni di lavoro dei minori.

In questo ambito, il sistema europeo di certificazione della parità di genere nel settore della danza e delle arti performative rappresenta davvero un modello molto utile.

Non solo stabilisce degli standard (governance, parità, prevenzione della violenza), ma soprattutto crea un circolo virtuoso: per accedere ai finanziamenti o alle residenze artistiche, le organizzazioni devono dimostrare la loro conformità.

Questo è esattamente ciò di cui ha bisogno questo settore: standard obbligatori, valutatori indipendenti e condizioni legate ai finanziamenti europei.

L'arte non è uno spazio in cui si violano i diritti umani. È uno spazio in cui gli standard etici devono essere ancora più elevati.

..............................................................................................................................................

Nota dell'editore: Shen Yun Performing Arts ha negato le accuse di cattiva condotta. Le questioni sollevate rimangono oggetto di controversia pubblica e, in alcuni casi, di procedimenti legali.

Questo articolo riflette le opinioni dell'autore. Le accuse a cui si fa riferimento restano soggette a contestazione, ove applicabile.

L'articolo è un parere esterno su una questione di interesse pubblico. Abbiamo concesso il diritto di replica e rimaniamo impegnati a promuovere un dibattito equilibrato.

EU Reporter sostiene la libertà di religione, la libertà di espressione e il dibattito democratico aperto. Pubblichiamo punti di vista diversi e offriamo opportunità di replica.

Condividi questo articolo: